唐朝诡事录之长安的导演巨兴茂说 大家不要再给饰演卢凌风的杨旭文扣帽子了，他是我从几百个面试里挑出来的 这话真不是空话，你看剧里的他，188的大高个往那一站，肩宽背厚，一身沉甸甸的盔甲套在身上，步态挺拔，没有半分撑不起来的局促。 眉眼干干净净，没有当下流量小生的油滑感，眼神亮得像淬了光，自带少年将军的桀骜——跟苏无名抬杠时的不服气，查案时的专注，哪怕是偶尔耍点小脾气，那股子藏在傲娇底下的正直，活脱脱就是书里那个“眼高于顶却心怀正义”的卢凌风，哪有半点演的痕迹？ 更让人佩服的是他的拼劲，剧里打戏占了大半，从街头巷战到兵器对决，他几乎全程亲自上阵。一场戏拍下来，里衣湿得能拧出水，头发一缕缕贴在额头上，汗珠子顺着下颌线往下滴，连呼吸都带着粗重的喘息，可眼神里的狠劲半点没减，那股子真实的张力，看得观众直呼“过瘾”。 反观有些明星，拍个动作戏全靠替身和摆拍，镜头一扫，脸上连点汗星子都没有，对比之下，杨旭文这份踏实，太难得。 观众的眼睛从来最亮，卢凌风能圈粉，从来不是靠什么“后台”，而是杨旭文把角色演“活”了。 一开始他是眼高于顶的中郎将，对苏无名的不屑写在脸上，走路都带着一股“生人勿近”的傲气；后来历经贬谪、查案，慢慢收起棱角，变成沉稳可靠的参军，连系盔甲系带的动作都从毛躁变得规整，眼神里的少年气藏了些，多了份历经世事的笃定——这种成长，不是靠台词喊出来的，是从骨子里透出来的。 现在内娱总爱拿“资本”当挡箭牌，好像每个演员的机会都是靠背景换来的。可杨旭文和卢凌风的例子就摆在这：真正的好角色，从不是资本堆出来的，而是“演员贴合角色，角色成就演员”的双向奔赴。你肯沉下心琢磨角色，愿意为打戏拼到满头大汗，观众自然愿意为你买单。 说真的，内娱要是多些巨兴茂这样“只看角色不看背景”的导演，多些杨旭文这样“踏实演戏不耍滑”的演员，哪还愁没好剧看？
