李亚林（1931年2月5日—1988年），辽宁安东（今丹东）人，中国电影表演艺术家，长春电影制片厂演员，新中国人民演员。他是中国影协第四、五届理事。李亚林的代表作有《我们村里的年轻人》《虎穴追踪》等，他执导的影片有《被爱情遗忘的角落》《井》等。

很多人只记得他演的高占武有多鲜活，却不知道这个银幕硬汉的起点，是一个个被定型的反派角色。1955年刚到长影，他在《虎穴追踪》里演的特务冯振辉，阴鸷的眼神、狡诈的神态，一下就让观众记住了这个“坏小子”。可这也成了他的枷锁——导演们都觉得他“长得不够正”，此后两年，他接连在《寂静的山林》《芦笙恋歌》里演反派，演得越好，转型的路就越窄。换旁人早就灰心了，他偏不，没戏拍的时候就蹲在片场看老演员走位，对着镜子练表情，硬是把每个小角色都磨出了光彩。

1959年《我们村里的年轻人》选角，导演苏里一眼就看中了他眼里的韧劲，让他演复员军人高占武，一个带领村民劈山引水的带头人 。这是他第一次演主角，还是正面角色，压力大到失眠。为了贴近角色，他真的扎进山西农村，跟村民一起扛锄头、挖水渠，手掌磨出的茧子跟农民的没两样。拍戏时他总带着个小本子，记下村民说话的语气、干活的姿势，连扛工具的动作都练了上百遍。电影里有场暴雨中抢堵水渠的戏，他光着膀子在泥里滚，导演喊停了他还在使劲挖，说“高占武这时候肯定不会停”。就这份较真，让高占武成了那个年代青年的标杆，影片用即将报废的苏联胶片拍成，却成了几代人的集体记忆。

谁也没想到，这个演活了农村青年的演员，后来会成为戳中时代痛点的导演。1975年他调去峨影厂，1980年转型导演，第一部就拍了《被爱情遗忘的角落》。这部改编自获奖小说的电影，讲的是农村女性在特殊年代的爱情悲剧，在当时算是“尺度很大”的题材。他力排众议选了北电大二的沈丹萍演女主角荒妹，还带着剧组去四川农村体验生活，让演员们跟着村民喂猪、插秧，感受那种压抑又渴望的情绪。片子上映后轰动全国，拿了文化部优秀影片奖，贺小书还凭此得了金鸡奖最佳女配角，可他却很少在公开场合谈自己的功劳，只说“是故事本身有力量” 。

他导演的《井》更绝，把知识分子在时代变迁中的挣扎拍得入木三分，镜头语言克制却力道十足。那时候他已经患上重病，却每天只睡四五个小时，剧组的人都劝他休息，他摆摆手说“拍一部少一部，不能对付” 。1988年他走的时候才57岁，手里还攥着没拍完的剧本，那本记满角色心得的小本子，后来被女儿好好珍藏着。

现在回头看，李亚林的厉害之处，不在于演了多少主角、导了多少获奖片，而在于他对电影的敬畏心。他从没想过靠颜值博眼球，也没想着用流量赚快钱，只是一门心思琢磨角色、打磨剧本。对比当下影视圈，有些演员台词都说不利索就敢拿天价片酬，有些导演连剧本都没读完就开机，这种浮躁，跟李亚林那代人比起来，差的何止是演技，更是对艺术的虔诚。

他这一生，从反派到主角，从演员到导演，每一步都走得踏实。没有惊天动地的绯闻，没有铺天盖地的炒作，却用一个个角色、一部部影片，在观众心里扎了根。这样的艺术家，才是中国电影真正的脊梁，值得我们记一辈子。

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