何为文化工作者的底线？
我不是文化工作者，但是，我认为文化工作者的底线，应该是守住中华文脉根脉，守护民族精神风骨。文艺允许创新，但创新绝非无底线解构、低俗哗众取宠。
这几年文化圈冒出些“创新”，真让人看不下去。有的诗歌通篇大白话，分分行就敢叫先锋文学；有的书法满纸墨团、歪七八扭，问就是“突破传统”。你一提意见，反被说成不懂艺术的老古董。我就想问一句：文艺创新的底线，还要不要了？
底线其实就两条。一是别糟蹋经典，老祖宗几千年攒下的审美，你得有敬畏心；二是别啥流量都蹭，别靠低俗博眼球。现在有些人，一边瞧不上经典，一边拿严肃文学和英雄故事开涮，这哪是创新，这是拆台。
拿诗歌来说，“浅浅体”那路写法，就是把日常琐碎往纸上一堆，回车键一敲就算诗。没锤炼、没意境，文学门槛都没摸到，却被捧成“先锋”。可你看看真正的探索者，穆旦、北岛他们，哪个不是在语言里下死功夫？实验归实验，从不丢掉诗该有的质感。
书法也一样。“丑书”“乱书”满展厅飞，笔法全丢，结构稀烂，还说是解构传统。可解构的前提是你得先懂传统啊。颜筋柳骨、苏黄米蔡，哪一笔不是几代人磨出来的法度？你可以出新，但连基本用笔都不要了，剩下什么？行为艺术罢了。
更过分的是，有人公开拿《钢铁是怎样炼成的》说笑，调侃抗美援朝的英雄故事。这不是创作自由，这是底线失守。你可以不喜欢某部作品，但不能轻慢那些承载民族记忆的东西。这些东西一旦被消解，再想找回来，难得很。
说到底，创新不是推倒重来，是在老根上发新芽。诗词从《诗经》到宋词，书法从汉碑到唐楷，哪次突破不是站在前人的肩膀上？真本事，是看得出功底、看得出思考的作品，不是靠怪诞搏出位的投机。
文化人手里有话语权，你推什么，大伙就看什么。自己先分不清雅俗，社会的审美只会一路往下掉。风格可以百花齐放，前提是别拿糟粕当宝贝，别把底线当束缚。守得住根本，才谈得上未来。
个人观点，仅供参考。