为什么大众觉得是丑书的字，在崔寒柏眼里反而是好书法

大众和专业书家对书法的评价标准存在着根本性的差异。

大众判断一个字好不好，看的是外形，结构对不对，笔画顺不顺，整体看起来是否工整美观。

这是一个以视觉舒适度为导向的评价方式。

而书家判断一件作品好不好，看的是一系列工艺过程是否正确、是否到位。

一件作品在外形上可能看起来不那么工整，甚至有些变形和夸张，但如果这些变形是在笔法正确的前提下自然产生的，是用笔过程中出现了某种变化导致的，那么它在专业层面就是成立的。

崔寒柏看重的是作品背后的书写逻辑，而不是表面的形态。

历史上这样的例子不少。

比如傅山提出过“宁丑毋媚”的主张，意思就是说宁可写得丑一点，也不能为了讨好眼睛而写得媚俗。

当代很多书家的探索延续的就是这样的一条路子，他们在笔法和结构上做各种尝试，试图打破程式化的书写习惯。

大众如果没有书法史的视野，单凭直觉去看，自然觉得这些作品不好看。

但在崔寒柏这样的专业书家眼里，这些作品里面有探索的勇气和个人的思考。